RAINBOW

Τρίτη 19 Μαΐου 2020

Γιώργος Ψαρρός: «Ως πότε θα υποχωρώ» Το τραγούδι υπογράφει ο Δημήτρης Γιώτης

Με ένα εντυπωσιακό video clip συνοδεύεται το νέο τραγούδι του Γιώργου Ψαρρού, «Ως πότε θα υποχωρώ», με το οποίο εγκαινίασε τη συνεργασία του με την DGM.

Τόσο τους στίχους όσο και τη μουσική του τραγουδιού, τους έχει γράψει ο γνωστός ερμηνευτής και συνθέτης, Δημήτρης Γιώτης.

H παραγωγή του νέου video clip του Γιώργου Ψαρρού έγινε από το νέο ελπιδοφόρο label DGM, ενώ η σκηνοθεσία του έγινε από τον Σπύρο Μακρή, ο οποίος μαζί με τον Τάσο Μπλάθρα επιμελήθηκαν το programming και την ενορχήστρωση του τραγουδιού.

Παρασκευή 26 Ιουνίου 2009

ΑΠΕΒΙΩΣΕ Ο ΒΑΣΙΛΙΑΣ ΤΗΣ ΠΟΠ

Ο Michael Jackson, ο βασιλιάς της ποπ, έφυγε πρόωρα σε ηλικία μόλις 50 ετών. Πέθανε κατά την μεταφορά του σε νοσοκομείο, όπου οδηγήθηκε αργά το βράδυ της Πέμπτης, μετά από καρδιακό επεισόδιο που υπέστη λίγες ώρες νωρίτερα στο σπίτι του στο Hombly Hills στο Λος Άντζελες. Η κατάσταση της υγείας του Αμερικανού super star είχε κλονιστεί έπειτα από τις αλλεπάλληλες αισθητικές επεμβάσεις. Αυτό το διάστημα βρισκόταν σε πρόβες, προκειμένου να πραγματοποιήσει μια σειρά αποχαιρετιστήριων συναυλιών.
Ο Michael Jackson έφυγε από τη ζωή στις 14:26 το μεσημέρι της Πέμπτης, 25 Ιουνίου, 2009 (Ώρα Λος Άντζελες).

Τρίτη 2 Ιουνίου 2009

Ο CARLOS SANTANA ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ

Ο Carlos Santana, ο άνθρωπος που σφράγισε τη ροκ δίνοντας της Latin ρυθμό, έρχεται στην Ελλάδα με την δεκαμελή All Star μπάντα του για μια και μοναδική συναυλία ! Η περιοδεία του, η οποία περιλαμβάνει και την χώρα μας, φέρνει τον τίτλο : ''Supernatural Santana - A Trip Trough The Hits'' !
Το stage όπου θα εμφανιστεί ο Santana θα στηθεί για πρώτη φορά στο κέντρο του χώρου, έτσι ώστε να υπάρχει άμεση επαφή με το κοινό. Η σκηνή θα βρίσκεται απέναντι από τις θύρες των VIP. Η συναυλία έχει προγραμματιστεί για την Τετάρτη 8 Ιουλίου. Ο Santana θα παίξει για περίπου δυόμισι ώρες και θα ακουστούν όλα τα μεγάλα hits μέσα σε όλα τα χρόνια της καριέρας του.

Κατηγορίες και τιμές εισιτηρίων:

Arena: 50 euro
Diamond Arena: 70 euro
Καθήμενοι: 60 euro
Premium: 120 euro
VIP: 200 euro

Εισιτήρια θα βρείτε στα εξής σημεία:

Public Συντάγματος
Virgin Megastores (στο The Mall)
www.ticketnet.gr
Ταμεία Θεάτρου Badminton
Εκδοτήριο Λ. Κύμης, Ο.Α.Κ.Α.
Γραφεία Ticketnet, Λ.Κηφισίας 46, Αμπελόκηποι

ΟΙ SCORPIONS ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ

Scorpions Reunion στο Στάδιο Καραϊσκάκη!
Η στιγμή που περίμεναν οι χιλιάδες φαν του συγκροτήματος στη χώρα μας, έφτασε. Μια μοναδική βραδιά θα ζήσουμε φέτος, αφού για πρώτη φορά θα δούμε στη σκηνή όλα τα μέλη που υπήρξαν στο γκρουπ από την αρχή της ύπαρξής του μέχρι σήμερα. Uli Jon Roth, Michael Schenker και Herman Rarebell, θα βρεθούν στη σκηνή μαζί με τους Scorpions, για να τραγουδήσουν τα τραγούδια που τόσο αγαπήσαμε! Τη μεγάλη βραδιά θα ανοίξουν με μια 30λεπτη εμφάνιση οι νικητές του διαγωνισμού, που θα διεξαχθεί και φέτος σε γνωστή μουσική σκηνή της Αθήνας. Επίσης μαζί θα είναι και ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου που γιορτάζει φέτος τα 35 χρόνια καριέρας.

SCORPIONS - Uli Jon Roth, Michael Schenker, Herman Rarebell -
και ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ

ΔΕΥΤΕΡΑ 6 ΙΟΥΛΙΟΥ ΣΤΟ ΣΤΑΔΙΟ ΚΑΡΑΪΣΚΑΚΗ

ΕΝΑΡΞΗ: 8.30 M.M. - ΟΙ ΠΟΡΤΕΣ ΑΝΟΙΓΟΥΝ ΣΤΙΣ 6.00 M.M.

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: ΑΡΕΝΑ 35€, ΚΕΡΚΙΔΕΣ 45€, ΘΥΡΕΣ VIP 70€

ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: Ticket House, Virgin Megastores, Village Cinemas και ηλεκτρονικά στα www.ticketquest.gr & http://showtime.villagecinemas.gr

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: 210 7298944

Εγγραφή σε: Αναρτήσεις (Atom)

«Είναι ιεροσυλία να προσπαθούν νεαροί και ερασιτέχνες συνθέτες να παραβάλλουν τον εαυτό τους με τα ιερά τέρατα του λαϊκού μας τραγουδιού Τσιτσάνη, Χατζιδακι, Θεοδωράκη. Είναι σαν να μαλώνουν σε ξένο αχυρώνα. Και στο κάτω κάτω, το μέλλον του λαϊκού τραγουδιού δεν εξαρτάται από αυτούς τους νεανίες και τους άσχετους, αλλά από τον ίδιο τον λαό.

“Οσο υπάρχει λαός, θα υπάρχει και το λαικό τραγούδι ”

Ευτυχία Παπαγιαννοπούλου

Οι πράξεις ανομίας και ασυδοσίας από τους ίδιους τους κρατούντες έχουν δημιουργήσει τις προϋποθέσεις αυτών των εκδηλώσεων από μέρους των πολιτών! "Ες έδαφος φέρειν", είχε πει Βυζαντινός ανθέλλην και ισοπέδωσαν τα πάντα, γκρεμίζοντας ότι θύμιζε Ελλάδα. Κάτι αντίστοιχο συμβαίνει στις μέρες μας (πάλι με τη συμμετοχή της εκκλησίας) μόνο που τώρα ισοπέδωσαν κάθε ηθική αξία. Κι αυτά που συμβαίνουν είναι τα αποτελέσματα της πτώσεως των αξιών!

Επίσης ας αναρωτηθούμε το εξής: ήταν μόνο μία επταετία η δικτατορία ή μήπως είχαμε δικτατορία με μάσκα πριν και μετά; Δηλαδή, δολοφονίες Μπελογιάννη, Λαμπράκη προ του ΄67 και Παναγούλη, Τεμπονέρα, Καλτεζά και άλλων και τώρα του Αλέξανδρου! Ας αποφασίσουμε επιτέλους ότι δεν μας αξίζουν μπροστάρηδες που ξεπουλούν φθηνά την πατρίδα μας με κάθε τρόπο από το 1830 κι ας σταθούμε στο ύψος των περιστάσεων! "Στης Ελλάδας τον κόρφο ως πότε θα φωλιάζουν ηγέτες προδότες;"

ΣΤΕΛΙΟΣ ΚΑΖΑΝΤΖΙΔΗΣ - ΣΥΝΤΟΜΗ ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ

Ο Στέλιος Καζαντζίδης υπήρξε ένας από τους λίγους τραγουδιστές που κέρδισαν αδιαφιλονίκητα τον τίτλο του λαικού ερμηνευτή.
Αγαπήθηκε φανατικά μπήκε στις καρδιές και στα σπίτια των ανθρώπων, και χάρισε το αίσθημα της οικιότητας σε όσους ένιωσαν
ότι τραγουδά για εκείνους.
Γεννήθηκε στις 29 Αυγούστου 1931 στην Νέα Ιωνία. Κατά τη διάρκεια της μακρόχρονης καριέρας του, τραγούδησε
δημιουργίες μεγάλων συνθετών (Άκης Πάνου, Απόστολος Καλδάρας, Μανώλης Χιώτης, Μίκης Θεοδωράκης, Θοδωρής Δερβενιώτης,
Χρήστος Λεοντής, Τάκης Σούκας, Θανάσης Πολυκανδριώτης, Μπάμπης Μπακάλης, Χρήστος Νικολόπουλος, Γιώργος Μητσάκης,
Βασίλης Τσιτσάνης, Σταύρος Ξαρχάκος, Μάνος Λοΐζος, Γιάννης Παπαϊωάννου, Γιώργος Ζαμπέτας κ.α) και στιχουργών (Κώστας Βίρβος,
Ευτυχία Παπαγιανοπούλου, Τάσος Λειβαδίτης, Δημήτρης Χριστοδούλου, Λευτέρης Παπαδόπουλος, Πυθαγόρας κα).

Ο Καζαντζίδης αναγκάζεται να κάνει πολλές δουλειές για να βγάλει το μεροκάματο. Δουλεύει σε εργοστάσια, υφαντουργεία,
πουλάει τσιγάρα και κρύο νερό σε κεντρικά σημεία της πρωτεύουσας.

Ο πρώτος άνθρωπος που εκτίμησε την φωνή του ήταν κάποιο αφεντικό του, που καθώς τον άκουσε την ώρα της δουλειάς του χάρισε
μια κιθάρα. Δάσκαλος του Καζαντζίδη υπήρξε ο Στέλιος Χρυσίνης, ένας τυφλός συνθέτης.

Στα 1952, ο Καζαντζίδης κάνει το δισκογραφικό ντεμπούτο του με ένα τραγούδι του Απόστολου Καλδάρα. Το τραγούδι αυτό
έφερε τον τίτλο "Για μπάνιο πάω". Ήταν ένα τραγούδι γραμμένο για τον καύσωνα που επικρατούσε εκείνο το καλοκαίρι στην
πρωτεύουσα. Ο δίσκος δεν πούλησε γιατί μιμήθηκε τη φωνή του Πρόδρομου Τσαουσάκη και η καριέρα του Στέλιου Καζαντζίδη
θα έσβηνε πριν καλά καλά αρχίσει. Αυτός που αντιλήφθηκε τις δυνατότητες της φωνής του Καζαντζίδη ήταν ο συνθέτης
Γιάννης Παπαϊωάννου. Το τραγούδι του Οι "βαλίτσες" γίνεται μεγάλη επιτυχία και το φαινόμενο Καζαντζίδης αρχίζει
να παίρνει σάρκα και οστά.

Τον Οκτώβρη του 1965, Καζαντζίδης, Μαρινέλλα και ο Μανώλης Αγγελόπουλος προετοιμάζουν συναυλίες, που τελικά δε θα
πραγματοποιηθούν, αφού λίγους μήνες αργότερα ο Καζαντζίδης πήρε τη μεγάλη απόφαση να σταματήσει τις ζωντανές εμφανίσεις
σε κέντρα. Αιτία είναι η αποστροφή του για την κατάσταση που επικρατούσε στα νυχτερινά κέντρα. Χαρακτηριστικά η Μαρινέλλα
αναφέρει πως μόνον στο μαγαζί που ο Καζαντζίδης δούλευε απαγορευόταν (από τον ίδιο φυσικά) οι τραγουδίστριες να κάθονται
στα τραπέζια των εύρωστων οικονομικά πελατών.

Ο Καζαντζίδης με τη Μαρινέλλα και τον ποδοσφαιριστή Μίμη Παπαϊωάννου φτάνουν στη Γερμανία για συναυλίες. Η υποδοχή που τους
επιφυλάσσουν οι ομογενείς είναι συγκινητική. Μαζί τους ο νεαρός -τότε- δεξιοτέχνης του μπουζουκιού Χρήστος Νικολόπουλος.
Την ίδια εποχή ο Καζαντζίδης και ο Χρήστος Κολοκοτρώνης (μουσική και στίχους αντίστοιχα) δημιούργησαν τον ύμνο της ΑΕΚ που
ερμήνευσε ο Παπαϊωάννου: "Νικήστε, νικήστε".

Είχε προηγηθεί στα 1959 δικαστική διαμάχη του Καζαντζίδη με την δισκογραφική εταιρεία COLUMBIA, με αφορμή τις μεγάλου
μεγέθους, πωλήσεις του τραγουδιού "Μαντουμπάλα" πωλήσεις ρεκόρ, που την εποχή εκείνη αγγίξανε τις 100.000. Στην άλλη όψη
του ίδιου δίσκου, περιλαμβάνεται το "Δυο πόρτες έχει η ζωή", σε μουσική του ίδιου του Καζαντζίδη. Παρά τις χωρίς προηγούμενο
πωλήσεις και τη στιγμή που η εταιρεία έβγαζε εκατομμύρια από το συγκεκριμένο δισκάκι, ο ίδιος ο τραγουδιστής πήρε λιγότερες
από 1000 δραχμές. Αυτό συνέβη καθώς οι τραγουδιστές τότε πληρώνονταν ένα εφάπαξ ποσό για τον κάθε δίσκο και δεν λάμβαναν
ποσοστά από τις πωλήσεις. Στον Καζαντζίδη χρωστάνε πολλά οι σύγχρονοι τραγουδιστές αφού πρώτος αυτός διεκδίκησε για τον
κλάδο του ποσοστά και η προσπάθεια του είχε θετικό αποτέλεσμα.

Στα 1969 αποφασίζει να αποσυρθεί για περίπου 2 χρόνια από την δισκογραφία. Τότε είναι που κάνει και την προσπάθεια να
δημιουργήσει τη δική του εταιρεία, την "STANDAR" αλλά τα κατεστημένα συμφέροντα και η λογοκρισία στα χρόνια της Χούντας
των Συνταγματαρχών δεν τον αφήνουν. Την ίδια μοίρα είχαν και οι όποιες άλλες επιχειρηματικές κινήσεις, όπως η εκτροφή
βατράχων, το ούζο "Υπάρχω" που κυκλοφόρησε αργότερα κτλ.

Στα τέλη του 1975 έρχεται ο δίσκος "Υπάρχω". Χρήστος Νικολόπουλος και Πυθαγόρας υπογράφουν την αποχώρηση του Στέλιου
από τη δισκογραφία για δώδεκα χρόνια. Επιστρέφει το 1987 με το δίσκο (τον τελευταίο στη MINOS) "Ο δρόμος της επιστροφής".
Ακολουθεί ο δίσκος "Ελεύθερος" στην Polygram. Οι δίσκοι του γίνονται χρυσοί και πλατινένιοι κάνοντας ρεκόρ πωλήσεων.
Τελευταίο τραγούδι που ερμηνεύει λίγους μήνες πριν εισαχθεί στο Ιατρικό Κέντρο Αθηνών (με καρκινώματα στον εγκέφαλο) είναι
το "Έρχονται χρόνια δύσκολα" και το δίσκο αυτό, που ήταν και το κύκνειο άσμα του καλλιτέχνη, τον προλογίζει απευθύνοντας
χαιρετισμό στους θαυμαστές του.
Πέθανε την 14 Σεπτεμβρίου 2001 σε ηλικία 70 ετών έπειτα από πολύχρονη μάχη με τον καρκίνο.

ΣΤΡΑΤΟΣ ΔΙΟΝΥΣΙΟΥ - ΣΥΝΤΟΜΗ ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ

Γεννήθηκε στις 8 Νοεμβρίου του 1935 στη Νιγρίτα των Σερρών. Ο Στράτος, γιος του Άγγελου και της Στάσας Διονυσίου, προσφύγων
από τη Μικρά Ασία, από πολύ μικρός μπήκε στα βάσανα της ζωής καθώς η φτώχια και η κατοχή ήδη ταλαιπωρούσαν πολύ κόσμο.
Σε αυτά ήρθε να προστεθεί και η ορφάνια, καθώς το 1948 έχασε τον πατέρα του. Ένα χρόνο νωρίτερα, το 1947, ο Στράτος Διονυσίου
άφησε το χωριό του και πήγε να ζήσει στους Αμπελόκηπους της Θεσσαλονίκης. Το 1955 παντρεύτηκε τον παιδικό του έρωτα,
τη Γεωργία Λαβένη, με την οποία απέκτησαν τέσσερα παιδιά: τον Άγγελο, την Τασούλα, το Στέλιο και το Διαμαντή.

Έπειτα από διάφορες δουλειές, σαν μικροπωλητής ή σαν ράφτης, ο Στράτος έκανε το ντεμπούτο του ως επαγγελματίας τραγουδιστής
στο κέντρο «Φαρίντα» της Θεσσαλονίκης. Τα προηγούμενα χρόνια, ο Διονυσίου είχε ήδη γίνει γνωστός στα μαγαζιά της πόλης,
στα οποία γυρνούσε και τραγουδούσε χωρίς όμως να δουλεύει. Από τις πρώτες του κιόλας εμφανίσεις ο Στράτος Διονυσίου τράβηξε
το ενδιαφέρον φτασμένων καλλιτεχνών, οι οποίοι τον προέτρεπαν να κατέβει στην Αθήνα, ώστε να βρεθεί μέσα σε καταξιωμένους
μουσικούς και τραγουδιστές.

Έπειτα από τον πάταγο της «Φαρίντα», ο Στράτος με τρομερές οικονομικές δυσκολίες αποφάσισε να κατέβει στην Αθήνα, μερικούς
μόνο μήνες μετά την πρώτη του εμφάνιση στην Θεσσαλονίκη. Στο στέκι των καλλιτεχνών της Οδού Σατωβριάνδου γνωρίστηκε με πολλούς
τραγουδιστές, μεταξύ των οποίων και με την Καίτη Γκρέυ. Η Γκρέυ, μεγάλο όνομα ήδη από τότε, του πρότεινε συνεργασία και έτσι
ξεκίνησαν να εμφανίζονται μαζί στον "Αστέρα" της Κοκκινιάς. Στο μεταξύ, την ίδια χρονιά, το 1959, ο Στράτος Διονυσίου
γραμμοφώνησε και τον πρώτο του δίσκο 45 στροφών με το τραγούδι "Δεν είμαι ένοχος" σε στίχους Χρήστου Κολοκοτρώνη και μουσική
Σταύρου Χατζηδάκη να κάνει αξιοσημείωτη επιτυχία.Στη συνέχεια, ο Στράτος Διονυσίου υπέγραψε συμβόλαιο με την εταιρεία

"Columbia". Αξίζει ωστόσο να σημειωθεί ότι τρία χρόνια νωρίτερα είχε ηχογραφήσει σε δίσκο του Νίκου Μαύρου
(του πρώτου μπουζουξή του Στράτου) το τραγούδι "Παράγκες και παλάτια" για λογαριασμό της εταιρείας "Odeon".
Ο δίσκος θάφτηκε για λόγους που ο Στράτος απέφευγε να αποκαλύψει.

Ο Στράτος δεν άργησε να κάνει τις πολύ μεγάλες επιτυχίες του. "Δεν με πόνεσε κανείς", ινδικό τραγούδι
(που ερμήνευε η Nargish στο έργο "Mother India" ή στα ελληνικά "Γη ποτισμένη με ιδρώτα") διασκευασμένο από τον Μπάμπη Μπακάλη,
"Της αγάπης μου το δίσκο" σε διασκευή Μπάμπη Μπακάλη, "Το ηλεκτρόφωνο", "Φύγε-Φύγε" σε μουσική Ατταλίδη και στίχους Βίρβου,
είναι μερικές μόνο από τις μεγάλες του επιτυχίες. Σύντομα, οι μεγάλοι του λαϊκού τραγουδιού άρχισαν να εμπιστεύονται στο
Στράτο παλιές τους επιτυχίες, οι οποίες κυκλοφόρησαν σε δεύτερη εκτέλεση με τη φωνή του νεαρού και ελπιδοφόρου τότε
Στράτου Διονυσίου. "Αχάριστη" του Βασίλη Τσιτσάνη, "Το παλιογέφυρο" και το "Πριν το χάραμα" τραγούδια του Γιάννη Παπαϊωάννου,
"Η μπαμπέσα" του Γιώργου Μητσάκη, "Το φτωχομπούζουκο" του Μανώλη Χιώτη, έγιναν επιτυχίες για δεύτερη φορά. Ύστερα ήρθε μία
περίοδος όπου ο Στράτος, αμέσως μετά την ανανέωση της συνεργασίας του με την "Columbia" μπήκε στο ράφι από την ίδια του την
εταιρεία, παρόλο που κάθε βράδυ γινόταν το αδιαχώρητο από τους θαυμαστές του που πήγαιναν να τον ακούσουν.

Την μεγάλη του δόξα ο Στράτος Διονυσίου τη γνώρισε το 1967. Εκείνη τη χρονιά γνωρίστηκε και άρχισε να συνεργάζεται με έναν
από τους μεγαλύτερους συνθέτες του λαϊκού τραγουδιού, τον Άκη Πάνου. Ο Πάνου του έδωσε τραγούδια που έγιναν αμέσως επιτυχίες:
"Και τι δεν κάνω", "Γιατί καλέ γειτόνισσα", "Του κόσμου το περίγελο", "Εγώ καλά σου τα 'λεγα", "Στο σταθμό του Μονάχου",
"Ήταν ψεύτικα", "Μια γυναίκα", "Φέρτε το παιδί του χάρου" έγιναν πολύ μεγάλες επιτυχίες στα επόμενα χρόνια.

Το μαγαζί "ΣΟΥ-ΜΟΥ", όπου εμφανιζόταν, γνώρισε μεγάλες δόξες και η επιτυχία του Στράτου το έφερε αμέσως ανάμεσα στα
πρωτοκλασάτα νυχτερινά κέντρα της Αθήνας. Ο Στράτος Διονυσίου αρχικά εμφανιζόταν εκεί σαν δεύτερο όνομα, ως παρτενέρ της
Ανθούλας Αλιφραγκή. Στο "ΣΟΥ-ΜΟΥ" τον άκουσε ο Μίμης Πλέσσας και έπειτα από δύο μήνες του έγραψε μία από τις μεγαλύτερες
επιτυχίες στην ιστορία του ελληνικού τραγουδιού, το "Βρέχει φωτιά στη στράτα μου" σε στίχους Λευτέρη Παπαδόπουλου που
γράφτηκε για την ταινία "Ορατότης μηδέν" με τον Νίκο Κούρκουλο. Το τραγούδι έγινε επιτυχία πριν από την ταινία.

Από το σημείο εκείνο και μετά τα πράγματα πήραν το δρόμο τους. Ο Στράτος κυκλοφόρησε στη συνέχεια πλειάδα τραγουδιών που
έσπασαν ρεκόρ πωλήσεων: "Ο παλιατζής", "Μπαγλαμάδες και μπουζούκια", "Ένας αητός γκρεμίστηκε", "Αγάπη μου επικίνδυνη",
"Αφιλότιμη", ορισμένες μόνο από τις μεγάλες του επιτυχίες. Ο Στράτος έκανε επιτυχίες τα τραγούδια του μέσα στα μαγαζιά
πρώτα και έπειτα στους δίσκους. Ενδεικτικό είναι ότι στα μαγαζιά που δούλεψε, πρωτοτραγούδησε πάνω από 5.000 τραγούδια,
εκ των οποίων επέλεγε αυτά που θα έβγαζε σε δίσκο.

Η πορεία του ήταν διαρκώς ανοδική και πάντα στην κορυφή. Κάθε δουλειά του Στράτου ήτανε εγγυημένα επιτυχημένη. Μέχρι το
τελευταίο του βράδυ στις 10 Μαΐου του 1990 στο δικό του πλέον μαγαζί "Στράτος" ο λαϊκός βάρδος έλαμπε στο πάλκο που
υπηρέτησε πιστά για 31 χρόνια.

Τη δεκαετία του '80 ο Στράτος Διονυσίου έσπασε κάθε ρεκόρ πωλήσεων. Έκανε πολύ μεγάλες επιτυχίες, τραγούδια που όχι μόνο
ακούγονται και σήμερα, αλλά βγαίνουν σε δίσκους, σε επανεκτελέσεις και σε διασκευές. Είναι λίγο-πολύ τα τραγούδια που
τραγούδησαν όλοι κάποτε και ακούγονται ως και σήμερα από τα ραδιόφωνα σαν να ’ναι καινούρια. "Υποκρίνεσαι", "Τα πήρες όλα",
"Και λέγε-λέγε", "Άκου βρε φίλε", "Ο λαός τραγούδι θέλει", "Ο Σαλονικιός", "Με σκότωσε γιατί την αγαπούσα", "Εγώ ο ξένος",
"Ένα λεπτό περιπτερά", "Θυμήσου" και πολλά άλλα. Παράλληλα συνεργάστηκε και με τους μεγαλύτερους δημιουργούς του λαϊκού
τραγουδιού: Τάκης Μουσαφίρης, Θανάσης Πολυκανδριώτης, Γιάννης Πάριος, Αλέκος Χρυσοβέργης, Σπύρος Γιατράς, Τάκης Σούκας,
Σπύρος Παπαβασιλείου, Χρήστος Νικολόπουλος, Λευτέρης Παπαδόπουλος είναι ορισμένοι μόνο από αυτούς που έδωσαν τα
τραγούδια τους στο Στράτο.

Ταυτόχρονα είχε δει το ταλέντο ορισμένων ελπιδοφόρων καλλιτεχνών, με πρώτο και καλύτερο το Γιάννη Πάριο, του οποίου τις
φωνητικές ικανότητες αντιλήφθηκε αμέσως και έτσι ξεκίνησαν μια συνεργασία 11 χρόνων με πολλές επιτυχίες. Το πρώτο τραγούδι
του Γιάννη Πάριου που τραγούδησε ο Στράτος, ήτανε το "Μινόρε Παράπονο" σε μουσική Θανάση Πολυκανδριώτη που κυκλοφόρησε το 1976.
Έκτοτε το τρίο Διονυσίου-Πολυκανδριώτη-Πάριου έκανε θραύση. Πλάι του στην αρχή της δεκαετίας του '80 είχε την –σήμερα
καταξιωμένη πλέον– [Χαρούλα Αλεξίου], η οποία έκανε τις δεύτερες φωνές. Ακολούθησε μια πολύχρονη συνεργασία του Στράτου με
την Μαρίνα Βλαχάκη και τα τελευταία δύο χρόνια πλάι του στην πίστα ήταν η Κική Λουκά. Η δεκαετία του 1980 ήταν η χρυσή
δεκαετία του Στράτου, όπου δεν υπήρξε δίσκος που δεν είχε την αναμενόμενη επιτυχία.

Το φαινόμενο Διονυσίου αξίζει ιδιαίτερη προσοχή. Η μεγάλη έκταση της φωνής του, η βραχνάδα του, η δυνατότητα αλλαγής
έκφρασης και ύφους ανάλογα με το θέμα του τραγουδιού, ήταν κάτι το ανεπανάληπτο. Το χάρισμα που έκανε ιδιαίτερη εντύπωση
στους δημιουργούς των τραγουδιών του Στράτου, ήτανε η ικανότητά του να ηχογραφεί ταχύτατα τα τραγούδια τους, με τον δικό του
μοναδικό τρόπο. Ξεκινούσε την ηχογράφηση το μεσημέρι και μέχρι το απόγευμα είχε τελειώσει όλον τον δίσκο, με τα σιγόντα και
την ερμηνεία του έτσι γεμάτη όπως ακούγεται στους δίσκους του! Ο Τάκης Σούκας, ο άνθρωπος που έχει γράψει τραγούδια για
δεκάδες μεγάλους τραγουδιστές έχει δηλώσει «Ο Διονυσίου είναι ο μόνος τραγουδιστής που δεν έχασε ποτέ, ούτε για μια φορά στα
τόσα χρόνια τον τόνο του!». Την στιβαρότητα της φωνής του μεταξύ άλλων έχει μνημονεύσει πολλές φορές και ο Λευτέρης
Παπαδόπουλος.

Ο Στράτος Διονυσίου έφυγε απρόσμενα το πρωινό της 11ης Μαΐου 1990 αφήνοντας ένα μεγάλο κενό στο λαϊκό πεντάγραμμο, σε ηλικία
μόλις 54 χρόνων.Η κηδεία του έγινε στο Α΄Νεκροταφείο Αθηνών,όπου χιλιάδες Έλληνες,απέδωσαν το θαυμασμό τους,στον ανθρωπό που,
μόλις λίγες ώρες πριν,τους διασκέδαζε στο ΣΤΡΑΤΟΣ,στην οδό Φιλλελήνων. Είναι αδιαμφισβήτητα ένας τραγουδιστής αξεπέραστος.
Αυτό είναι κάτι που το αποδέχονται οι «ανταγωνιστές» (κατά κάποιον τρόπο) τραγουδιστές. Αντιλαμβάνονται ότι η ζεστασιά της
φωνής του Στράτου ήτανε κάτι το μοναδικό και ο τρόπος της ερμηνείας του απλησίαστος. Ο Διονυσίου έζησε τρεις δεκαετίες μέσα
στην επιτυχία, την αναγνώριση και την καταξίωση. Αγάπησε το πάλκο όσο κανείς. Στην πίστα ήτανε αξεπέραστος και τα διάφορα
προσωνύμια που του απέδιδαν οι συνάδελφοί του κάθε άλλο παρά τυχαία ήταν. Όπως είχε υποσχεθεί ο Στράτος, θα τραγουδούσε μέχρι
το τελευταίο του βράδυ. Πράγματι, λίγες ώρες πριν αφήσει την τελευταία του πνοή, τραγουδούσε στο μαγαζί «ΣΤΡΑΤΟΣ», ενώ
νωρίτερα, το ίδιο απόγευμα, ηχογράφησε 9 τραγούδια για τον δίσκο «Ποιος άλλος» που κυκλοφόρησε ένα μήνα μετά τον θάνατό του,
κάνοντας ρεκόρ πωλήσεων.

ΑΛΛΕΣ ΒΙΟΓΡΑΦΙΕΣ ΕΛΛΗΝΩΝ ΤΡΑΓΟΥΔΙΣΤΩΝ

ΑΝΤΥΠΑΣ

Ο Αντύπας γεννήθηκε στη Νεάπολη Θεσσαλονίκης στις 6 Μαρτίου του 1954 και όπως λέει και ο ίδιος: "Είμαι Νεαπολίτης γέννημα, Θεσσαλονίκης θρέμμα" Τελείωσε το εξατάξιο γυμνάσιο στη Θεσσαλονίκη ενώ παράλληλα ανέπτυσσε ερασιτεχνική καριέρα ποδοσφαιριστή στην Εθνική ομάδα του Aρη.
Όμως ο Αντύπας είχε κι ένα άλλο έμφυτο ταλέντο που δεν άργησε να το καταλάβει. Είχε την ικανότητα να συνθέτει τραγούδια εμπειρικά, προνόμιο των παλιών καλών καιρών, χωρίς καμία σπουδή.
Στα 18 του χρόνια, διαπίστωσε ότι θα μπορούσε να τραγουδήσει το ίδιο καλά (σύμφωνα με γνώμες φίλων) όπως συνθέτει και έτσι ξεκινά ερασιτεχνικά την καριέρα του σε διάφορα νυχτερινά κέντρα της Θεσσαλονίκης, μέχρι που το 1982 έρχεται η ευκαιρία.
Καλείται να ερμηνεύσει ένα τραγούδι στο Φεστιβάλ Τραγουδιού της Θεσσαλονίκης με τίτλο: "Φύσαγε Θεέ μου, ένας βοριάς" όπου πήρε και τη τρίτη θέση. Αφετηρία για τον πρώτο προσωπικό του δίσκο με τίτλο: "Απελπισμένα σ' αγαπώ" δικής του παραγωγής και έξι συνθέσεις δικές του.
Ακολουθεί άλλος ένας δίσκος με διάφορα τραγούδια του Βοσκόπουλου ως το 1984 που ο δεύτερος προσωπικός του δίσκος γίνεται πραγματικότητα με τίτλο: "Είσαι γυναίκα φίλου μου", από τον οποίο ξεπηδούν τρεις επιτυχίες, το ομώνυμο τραγούδι του δίσκου το "Μετακομίζω γιατί χωρίζω" και το "Απαραίτητη μου είσαι απαραίτητη", ο δίσκος γνωρίζει τεράστια επιτυχία αλλά ο κόσμος δεν ξέρει τον Αντύπα.
Τότε γίνεται η κίνηση σταθμός στην καριέρα του, υπογράφει με τη Minos και ο τρίτος του προσωπικό δίσκος είναι πια γεγονός. "Πωλείται και το σπίτι μου" είναι ο τίτλος και ο κόσμος ξέρει πια ποιος είναι ο Αντύπας.
Ο ίδιος χαρακτηριστικά λέει: "Αυτή ήταν και η πρώτη φορά που με είδανε στο δρόμο και είπαν: Να ο Αντύπας, αυτός είναι ο Αντύπας"
Ο Αντύπας έχει συνεργαστεί με όλους τους μεγάλους Έλληνες καλλιτέχνες που υπάρχουν αυτή τη στιγμή στο στερέωμα.
Ο ίδιος πιστεύει πως απέδειξε όλα αυτά τα χρόνια ότι τα τραγούδια του μιλάνε κατευθείαν στην καρδιά του λαού και πως κάθε χρόνος που περνά και κάθε δισκογραφική του παραγωγή είναι το αποτέλεσμα που περιμένει για μία καριέρα σταθερή και συνεχώς ανοδική.

ΠΑΝΤΕΛΗΣ ΘΑΛΑΣΣΙΝΟΣ

Ο Παντελής θαλασσινός γεννήθηκε στον Πειραιά στις 11 Ιουνίου του 1958 από γονείς νησιώτες. 0 πατέρας του Μιχάλης από τη Χίο, κι η μάνα του Ευαγγελία από τη Σέριφο. Σε ηλικία δυο χρονών εγκαταστάθηκε στη Χίο όπου πήγε και σχολείο και σε ηλικία επτά ετών πρωτοάρχισε να παίζει μαζί με τον αδερφό του τον Γιάννη κιθάρα, από πρακτικά μαθήματα που έπαιρναν από τους μουσικούς του Ναυτικού Ομίλου Χίου, που δούλευε ο πατέρας του.
Τον Φλεβάρη του 1967 ξαναγυρίζει όλη η οικογένεια (που έχει γίνει πλέον πενταμελής με τον ερχομό της Γαριφαλιάς) στον Πειραιά και μένουν στο Κερατσίνι στο πατρικό σπίτι της μάνας του. Μαζί με τον Γιάννη αρχίζουν να συμμετέχουν σε γκρουπάκια παίζοντας ροκ μουσική του 70, και τελειώνοντας το Γυμνάσιο το 1976, ο Γιάννης φεύγει για Ιταλία και ο Παντελής μπαρκάρει με το Καπετάν Σταμάτης ένα φορτηγό "μενεραλάδικο" και κάνει ένα γύρο του κόσμου. Στην Ιαπωνία αγοράζει μια κλασσική κιθάρα και αρχίζει να παίζει για πρώτη φορά ελληνικό ρεπερτόριο. Ξεμπαρκάροντας το 77, αρχίζει να δουλεύει επαγγελματικά - ερασιτεχνικά σε διάφορες μπουάτ δουλεύοντας παράλληλα και το πρωί στην Ακτή Μιαούλη σε ένα ναυτιλιακό Πρακτορείο την ΤΡΑΝΣΜΕΔ.
Παρουσιάζεται στο στρατό τον Φλεβάρη του 80 και παίρνει μετάθεση για τα Ρύζια του Έβρου αλλά σε έξι μήνες παίρνει μετάθεση για το διπλανό χωριό (ακριβώς στα σύνορα) στις Καστανιές από όπου και απολύθηκε με θητεία 22μηνη τον Δεκέμβρη του 81.
Ξαναγυρίζει στη δουλειά του ως ναυτιλιακός υπάλληλος και αρχίζει να δουλεύει και το βράδυ σε ταβέρνες και μπουάτ του Πειραιά (Παραφέλες, Σωτήρης, ΠΕΤΡΑ & ΦΩΣ) για έξι χρόνια.
To 1996 με τον Γιάννη Νικολάου δημιουργούν τους Λαθρεπιβάτες ένα φωνητικό ντουέτο και μπαίνουν στη δισκογραφία με το "Απόψε λέω να μην κοιμηθούμε" στην εταιρία ΜΙΝΟΣ με παραγωγό τον Ηλία Μπενέτο και με παρθενική εμφάνιση στο Ζυγό της Πλάκας με τη Χάρις Αλεξίου και τον Χάρρυ Κλυνν. Ακολουθεί ένα ΜΑΧΙ SINGLE με τίτλο "Στη Βραζιλία" και συναυλίες σε όλη την Ελλάδα.
Στη συνέχεια υπογράφουν συμβόλαιο στην ΜΒΙ επί Ανδρέα Καϊάφα και εκεί κάνουν άλλους δύο δίσκους το Ταξίδι στ' όνειρο και Λαθρεπιβάτες "Έτσι απλά", με παραγωγό τον Μιχάλη Νικολούδη.
Στη συνέχεια το γκρουπ διαλύεται και ο καθένας τραβάει το δρόμο του. 0 Παντελής παραμένει στην ΜΒΙ και αφού απέχει απ' τη δισκογραφία για τρία χρόνια, αφήνει την Αθήνα και γυρίζει στη Χίο όπου δημιουργεί ένα χώρο μουσικής έκφρασης τη Μυροβόλο με σήμα τη Φαίδρα.. Εκεί ετοιμάζει και την πρώτη του δισκογραφική δουλειά και παράλληλα γράφει τραγούδια για άλλους ερμηνευτές (Πέτρο Γαϊτάνο, Βούλα Σαββίδη, Ελένη Κουβίδη, Νικόλα Μητσοβολέα) και συνεργάζεται με στιχουργούς σαν τους Μάνο Ελευθερίου, Ηλία Κατσούλη που - όπως λέει κι ο ίδιος - του διαμορφώνουν το στυλ.
Στη Χίο έχει την τύχη να γνωρίσει και να συνεργαστεί στον πρώτο δίσκο του με τον ξεχωριστό εκ Σχοινούσας βιολιστή Νίκο Οικονομίδη καθώς επίσης και τους μαθητές του στο Ομήρειο αδερφούς Πούπαλου Μαρκέλλο και Σταμάτη απ' την Ποταμιά και τον Μιχάλη Βούκουνα απ' τα Νένητα. Συνεργάζεται με τον Γιώργο Μισετζή και τους Γιώργο Παρισίδη και Νίκο Σγούτα στη Μυροβόλο και το πρώτο καλοκαίρι φτιάχνουν μια δεύτερη Μυροβόλο στην Πάρο η οποία υπήρχε μέχρι το 2003.
Με ώριμο και καλό υλικό έρχεται στην Αθήνα και ηχογραφεί με την συνεργασία του Γιώργου Ανδρέου τον πρώτο του προσωπικό δίσκο που λέγεται "Νύχτας κύματα" και αμέσως γνωρίζει μεγάλη επιτυχία με τα τραγούδια "εισιτήριο στην τσέπη σου", "πόνος άπονος" και Καράβια Χιώτικα, σε στίχους δικούς του, του αείμνηστου φίλου του Ηλία Κατσούλη,που "εφυγε" απο κοντά μας την 21η Αυγούστου 2008, του Μάνου Ελευθερίου και Μάρσης Τσοπανομίχαλου. To εξώφυλλό του δε κοσμείται από τα λαογραφικά χαρακτικά του Χιώτη χαράκτη Νίκου Γιαλούρη, που έφυγε κι αυτός απο τη ζωή το 2006.
Τον Γενάρη του 94 εγκαταλείπει τη Χίο για να υποστηρίξει το δίσκο του στην Αθήνα δουλεύοντας στο Ρόπτρο με τον Κώστα Μάντζιο, τον Κώστα Παυλίδη και την Αρετή Μπέλου. To ίδιο καλοκαίρι στην Πάρο συνεργάζεται με τον Ηρακλή Βαβάτσικα τη Μόρφω Τσαϊρέλη και τη γυναίκα του την Ελένη Αθανασιάδου, που ήταν πάντα παρούσα στις δουλειές της Πάρου και τα Χριστούγεννα του 1994 συνεργάζεται ξανά με τη Χαρούλα Αλεξίου στην πρώτη Νεφέλη στο θησείο.
Τότε κυκλοφορεί και τον δεύτερο δίσκο του με τίτλο "Αστρανάμματα" (ο αγαπημένος του) που περιείχε τα τραγούδια "Κράτα για το τέλος" και "Τα Σμυρναίικα τραγούδια", που ξανατραγουδήθηκαν από τη Χαρούλα και το Γιώργο Νταλάρα αντίστοιχα. Στον δίσκο αυτό κάνει την πρώτη του απόπειρα να ενορχηστρώσει μόνος του τη δουλειά του έχοντας σαν μεγάλο του μυστικό όπλο τον ενθουσιασμό και τον γυαλιστερό - άφθαρτο ήχο των φίλων του μουσικών Σταμάτη Πούπαλου, Γιάννη Πλαγιαννάκου και Μιχάλη Βούκουνα και τις συμβουλές του καλόγουστου ηχολήπτη Γιώργου Καρυώτη, βοηθώντας τον να δημιουργήσει τον δικό του ήχο. Η προσχώρηση δύο τριών ακόμα ταλαντούχων μουσικών (Πάνος Δημητρακόπουλος, Χάρης Λαμπράκης και Σωκράτης Γανιάρης) στην καλή παρέα είχε σαν αποτέλεσμα να γίνει ένας δίσκος αρχείου που πουλάει μέχρι και σήμερα. Οι στίχοι ήταν του Ηλία Κατσούλη, Λίτσας Μπεσκάκη, Λευτέρη Σταυρινουδάκη και ένα ποίημα του Χιώτη νεοέλληνα ποιητή Φώτη Αγγουλέ (1911-1964).
Η καλή παρέα έδρασε και τον επόμενο χρόνο. Η σεζόν 95-96 ήταν σταθμός για τον Παντελή, που μαζί με την Αναστασία Μουτσάτσου τον Γεράσιμο Ανδρεάτο και την Αθηνά Μόραλη, σε συνεργασία με τον Φώντα Βουγά φτιάχνουν τα 13 Φεγγάρια, με επιτυχία που συνεχίστηκε και την επομένη χρονιά με την προσέλευση του Κώστα Μακεδόνα στη θέση του Γεράσιμου.
Ακολούθησαν δύο πολύ επιτυχημένες σεζόν 97-98 και 98-99 στην Πανσέληνο στην Πλάκα μαζί με τον Γεράσιμο Ανδρεάτο, Σοφία Παπάζογλου, Νίκη Ξυλούρη, Γεωργία Γρηγοριάδου την πρώτη και Δέσποινα Ολυμπίου, Μαρία Αλεξίου τη δεύτερη σεζόν.
Τα Χριστούγεννα του 98 κυκλοφόρησε ο τρίτος κατά σειρά δίσκος του το "Ένα Κρυμμένο Αχ". Στον δίσκο αυτό συνεργάστηκε και με τον αξέχαστο στιχουργό Άκο Δασκαλόπουλο. Οι άλλοι στίχοι ήταν όπως πάντα του Ηλία Κατσούλη της Λίτσας Μπεσκάκη και του Βαγγέλη Βελώνια, Παραγωγός σ' αυτή τη δουλειά ήταν ο Κώστας Κωτούλας.
Ήταν πια καιρός να βγει μόνος του συναυλίες και να κάνει δικό του πρόγραμμα. To καλοκαίρι του 1999, βγήκε συναυλίες σε όλη την Ελλάδα έχοντας μαζί την Δέσποινα Ολυμπίου, και η επιτυχία αυτών των συναυλιών αποτυπώθηκε σε ένα διπλό cd πού ήταν και ο τέταρτος προσωπικός του Παντελή θαλασσινού. 0 τίτλος του είναι παρμένος από δύο οριακά σημεία της Ελλάδος που έδωσε δυο απ' τις συναυλίες του. "Απ' τη Τήλο ως τη θράκη" ΔΙΑ ΖΩΣΗΣ. σε ενορχήστρωση Πάρι Περυσινάκη. 0 δίσκος αυτός ξεπέρασε τα 150.000 cd απ' την κυκλοφορία του μέχρι σήμερα, και εκτός από τα γνωστά του τραγούδια περιέχει και επανεκτελέσεις τραγουδιών που είχε δώσει σε άλλους ερμηνευτές. Τραγούδια άλλων συνθετών που πάντα θαύμαζε και ορισμένα παραδοσιακά. Συμμετείχε φιλικά και ο Γεράσιμος με δύο τραγούδια.
Το 2001 μεχρι το 2003 εμφανίζεται στην τρίτη κατά σειρά Μυροβόλο πού έφτιαξε στο Σύνταγμα της Αθήνας με συνεργάτες τη Γεωργία Γρηγοριάδου και τον Πάνο Ρεντίφη. την Ειρήνη Χαρίδου τη Κατερίνα Παπαδοπούλου κι τη Δέσποινα Ολυμπίου. Ακολούθησαν τα επόμενα χρόνια εμφανίσεις στην Υδρόγειο, και στο Μύλο της Θεσσαλονίκης, και στό Ζούμ, το Σταυρό του Νότου, Δίπλα στο Ποτάμι στο GAZARTE, και στην Εξέδρα, ενώ έχει εμφανιστει σχεδόν σε όλους τους χώρους που παίζεται ζωντανή μουσική του είδους του στην Ελλάδα.
Έχει στο ενεργητικό του δώδεκα προσωπικούς δίσκους και καμιά πενηνταριά συνθετικούς και "συμμετοχικούς". Οι δυο τελευταίες του δουλειές είναι το «ΚΑΛΑΝΤΑΡΙ» τραγούδια για τους δώδεκα μήνες, και «Από άλλα περιβόλια» ένα διπλό CD με σχεδόν όλες τις τραγουδιστικές του συμμετοχές.
Έχει συνεργαστεί με : Μίμη Θεοδωράκη, Γιάννη Μαρκόπουλο, Χρόνη Αηδονίδη, Γιάννη Σπανό, Βασίλη Σκουλά, Νότη Μαυρουδή, Νίκο Ξυδάκη, Χαρις Αλεξίου, Μαρία Φαραντούρη, Χαρυ Κλύνν, Δήμητρα Γαλάνη, Μανόλη Λιδάκη, Κατερίνα Κούκα, Γιώργο Σταυριανό, Μάριο Τόκα, Μιχάλη Νικολούδη, Γιώργο Χατζηνάσιο, Χρήστο Τσιαμούλη, Γεράσιμο Ανδρεάτο, Δημήτρη Κοντογιάνη, Αναστασία Μουτσάτσου, Βασίλη Λέκκα, Γιάννη Σπάθα, Βασίλη Καζούλη, Κατερίνα Παπαδοπούλου, Μίλτο Πασχαλίδη, Πέτρο Δουρδουμπάκη, Κώστα Μάντζιο, Κώστα Παυλίδη, Σοφία Παπάζογλου, Γεωργία Γρηγοριάδου, Πάνο Ρεντίφη, Καλμπαλίκη, Γιάννη Μπρούση, Γιάννη Λαγωνίκα, Γιώργο Χριστοδούλου, κ.α. καθώς επίσης και με μεγάλους και σπουδαίους μουσικούς.
Επίσης έχει τραγουδήσει σε πολλές συναυλίες με την ΕΣΤΟΥΔΙΑΝΤΙΝΑ ορχήστρα της Νέας Ιωνίας Βόλου, και με άλλες ορχήστρες και χορωδίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό, και σε χώρους όπως, στο Ηρώδειο, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στο Δίον, στους Φιλίππους στο Θέατρο Λυκαβηττού, στο Θέατρο Βράχων, στο Θέατρο Πέτρας, στο Σ.Ε.Φ., και σε πολλά γήπεδα, στάδια και συναυλιακους χώρους. Στο εξωτερικό έχει τραγουδήσει στην Κύπρο, στη Ζυρίχη, στη Γένοβα,στη Ρώμη, στην Οδησσό και στο Λονδίνο.
Έχει κάνει μουσικές για το θέατρο, τον κινηματογράφο, σε σίριαλς, διαφημίσεις, μουσικά σήματα σταθμών, και τραγούδια για πολλούς τραγουδιστές.

ΚΑΡΡΑΣ ΒΑΣΙΛΗΣ

Ο Βασίλης Καρράς γεvvήθηκε στo Κoκκιvoχώρι Καβάλας και μεγάλωσε στηv Θεσσαλovίκη. Ξεκίvησε τηv καλλιτεχvική τoυ πoρεία εκεί με μεγάλη επιτυχία και αργότερα ήρθε στηv Αθήvα. Έχει φαvατικoύς θαυμαστές από όλες τις ηλικίες και δέχεται τέτoιες εκδηλώσεις αγάπης και θαυμασμoύ όσo λίγoι καλλιτέχvες. Ο Βασίλης Καρράς διαθέτει μία καθαρή λαϊκή φωvή, ταλέvτo και τη δική τoυ ξεχωριστή ερμηvεία, λόγoι σημαvτικoί πoυ κάvoυv τov Θεσσαλovικιό καλλιτέχvη vα έχει τo δικό τoυ "στίγμα" στo λαικό τραγoύδι. O Βασίλης Καρράς τα τελευταία 9 χρόvια είvαι στη ΜINOS, και έχoυv κυκλoφoρήσει oι εξής δίσκoι : 1991) Λέγε ότι θές 1992)Δεv πάω πoυθεvά 1993)Πως τoλμάς 1994)Χρέωσέ τo σε μέvα 1994)Στη Σαλovίκη μιά φoρά 1995)Φταις εσύ 1996)Τηλεφώvησέ μoυ 1997)Μ' εχειs κάvει αλήτη 1998) "Φαινόμενο" CD single 1999) "Επιστρέφω" 1999) "Αυτοπεποίθηση" Καλλιτέχvης κoιvής απoδoχής απ'όλo τov κόσμo με τεράστιες επιτυχίες και τεράστιες πωλήσεις δίσκωv (όλoι τoυ oι δίσκoι είvαι χρυσoί και πλατιvέvιoι). Ο λόγoς είvαι απλός : Ο Βασίλης πιστός στoυς φίλoυς τoυ, πoυ τov αvέδειξαv τov πιστεύoυv και τov υπoστηρίζoυv, πρoσπαθεί με κάθε vέα τoυ δoυλειά vα μηv τoυς απoγoητεύει και ταυτόχρovα vα χαρίζει πάvτα καιvoύργιες λαικές επιτυχίες πoυ τραγoυδιoύvται απ'όλoυς.

ONIRAMA

Οι ONIRAMA σχηματίστηκαν τον Οκτώβριο του 2000 μετά από προτροπή του Θοδωρή και του Διονύση, οι οποίοι και γνωρίστηκαν στο στρατό. Τα υπόλοιπα ιδρυτικά μέλη ήταν τα αδέλφια Γιώργος και Δημήτρης ενώ λίγους μήνες αργότερα ενσωματώθηκε στο σχήμα ο Κώστας.
Οι εμφανίσεις τους ξεκίνησαν στη μουσική σκηνή ΜΕΣΟΓΕΙΟΣ. Αρχικά το όνομα του συγκροτήματος ήταν ‘MIXIN UP THE MEDICINE’, βγαλμένο από ένα στίχο του Bob Dylan και αντικατόπτριζε το σχετικά ευρύ μουσικό φάσμα που κάλυπτε η μπάντα. Το περίσσιο κέφι και ο ενθουσιασμός που χαρακτηρίζει μέχρι και σήμερα τα μέλη του συγκροτήματος, τους χάρισε γρήγορα και απλόχερα την αγάπη και εκτίμηση του κοινού της Θεσσαλονίκης και αυτό τους έκανε να πάρουν πιο σοβαρά το "παιχνίδι" που ξεκίνησαν. Το 2003 έρχεται στη μπάντα ο Χρήστος και ξεκινούν μια σειρά εμφανίσεων στο ΜΥΛΟ, στο SHARK, στο ΡΟΔΟΝ CLUB στην Αθήνα και σε διάφορα φεστιβάλ.
Στα μέσα του 2003 το MIXIN UP αλλάζει και γίνεται ONIRAMA. Μια λέξη σύνθετη από τα "ΟΝΕΙΡΑ ΜΑΣ" και έτσι το όνειρο του συγκροτήματος αρχίζει να πραγματοποιείται.
Οι εμφανίσεις των ONIRAMA στο Malt & Jazz από τον Οκτώβριο του 2004 κάνουν αίσθηση και συζητιούνται σε κάθε παρέα της πόλης, ενώ παράλληλα το συγκρότημα δουλεύει τις δικές του συνθέσεις και αναζητά δισκογραφική εταιρία. Το τραγούδι τους "Ο ΧΟΡΟΣ (κλείσε τα μάτια)" έχει ήδη αρχίσει να τραγουδιέται και αφήνει τις καλύτερες εντυπώσεις σε όποιον το ακούει. Τέλος, οι εμφανίσεις τους το καλοκαίρι σε beach bars της Χαλκιδικής αφήνουν τις πιο γλυκές και παθιασμένες αναμνήσεις προδιαγράφοντας έναν καυτό χειμώνα.
Τον Δεκέμβριο του 2005 κυκλοφορεί από τη Lyra η πρώτη δισκογραφική δουλειά των ONIRAMA με τίτλο «Δύσκολος καιρός για πρίγκιπες» που περιέχει 10 τραγούδια τους με τον ιδιαίτερο ποπ- ροκ ήχο που τους χαρακτηρίζει. Για τον δίσκο αυτό κερδίζουν την υποψηφιότητα στα Βραβεία Αρίων στην κατηγορία Ποπ Συγκρότημα.
Τον Ιανουάριο του 2006 παίρνουν μέρος στο σύγχρονο μιούζικαλ ‘Φρουτοπία’ του Ευγένιου Τριβιζά, παίζοντας ζωντανά μουσική στην παράσταση που ανεβαίνει στην Αποθήκη του Μύλου σε σκηνοθεσία και χορογραφίες του Κωνσταντίνου Ρήγου ενώ δεν σταματούν όλη τη χρονιά τις εμφανίσεις τους σε διάφορα club της πόλης.
Τον Ιανουάριο του 2007 ο Κωνσταντίνος Ρήγος σκηνοθετεί το videoclip του νέου τους single «Μια μέρα θα ’ρθεις», διασκευή του γνωστού τραγουδιού του Μάικ Ροζάκη, σε νέο mix από τους Micro. Στις 21 Φεβρουαρίου εμφανίζονται μαζί με τον Αντώνη Ρέμο στο secret concert που διοργανώνει το MAD TV και κλέβουν τις εντυπώσεις! Από τις 25 του ίδιου μήνα και μέχρι την 1 Απριλίου, παίζουν κάθε Κυριακή στο club Baraonda της Αθήνας και γίνεται το αδιαχώρητο! Το καλοκαίρι περιοδεύουν με τον Αντώνη Ρέμο σε όλη την Ελλάδα και σε κάποιες πόλεις του εξωτερικού. Ήδη ετοιμάζουν το δεύτερο άλμπουμ τους.
Οι ONIRAMA είναι: ΘΟΔΩΡΗΣ ΜΑΡΑΝΤΙΝΗΣ - τραγούδι, ακουστική κιθάρα ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΟΚΟΝΙΔΗΣ - ηλεκτρική κιθάρα ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΚΟΚΟΝΙΔΗΣ - τύμπανα ΔΙΟΝΥΣΗΣ ΦΡΑΤΖΗΣ – μπάσο ΚΩΣΤΑΣ ΚΑΡΑΚΑΤΣΑΝΗΣ – βιολί, φυσαρμόνικα ΧΡΗΣΤΟΣ ΤΡΕΣΙΝΤΣΗΣ - πιάνο

ΡΕΜΟΣ ΑΝΤΩΝΗΣ

Ο Αντώνης Ρέμος γεννήθηκε στο Ντύσελντορφ της Γερμανίας. Έμεινε εκεί μέχρι τα 10 του χρόνια και από το 1980 εγκαταστάθηκε μόνιμα στην Ελλάδα. Από τα 15 του ζούσε στη Θεσσαλονίκη όπου και τελείωσε το λύκειο. Στη διάρκεια των μαθητικών του χρόνων ασχολήθηκε ερασιτεχνικά με τη μουσική κι έμαθε μόνος του να παίζει κιθάρα.
Το Πάσχα του '95 κάνει την πρώτη του εμφάνιση στην Αθήνα, έχοντας ήδη διαγράψει μια πορεία στην συμπρωτεύουσα, στο κέντρο "ΔΙΟΓΕΝΗΣ PALACE" δίπλα στον Δημήτρη Μητροπάνο, τον Στέφανο Κορκολή και τον Μάριο Τόκα.
Το 1996 κυκλοφορεί ο πρώτος του δίσκος με τίτλο "ΑΝΤΩΝΗΣ ΡΕΜΟΣ" και επιβεβαιώνει τις προβλέψεις των συνεργατών του, καθώς γίνεται μέσα σε λίγους μήνες χρυσός και σε λιγότερο από ένα χρόνο πλατινένιος.
Είναι πλέον ο πιο νέος και ελπιδοφόρος λαϊκός τραγουδιστής και γνωρίζει μεγάλη επιτυχία την ίδια και την επόμενη χρονιά στις ζωντανές του εμφανίσεις, στις "ΧΑΝΤΡΕΣ" και στο "ΔΙΟΓΕΝΗΣ PALACE".
Απρίλιος 1998: Κυκλοφορεί το δεύτερο προσωπικό του album με τίτλο "Καιρός να πάμε παρακάτω". Ο δίσκος ξεπέρασε τις 25.000 πωλήσεις μέσα σε ένα μήνα και έγινε χρυσός ενώ μέχρι το τέλος του καλοκαιριού του 1998 έγινε πλατινένιος μετρώντας 70.000 πωλήσεις.
Δεκέμβριος 1999: Κυκλοφορεί το νέο του album με πολλούς και αξιόλογους συνεργάτες. Για πρώτη φορά γράφουν για τον Αντώνη Ρέμο οι συνθέτες Χρήστος Νικολόπουλος και Σταμάτης Σπανουδάκης και ο στιχουργός Αντώνης Ανδρικάκης. Το album γίνεται χρυσό μέσα σε λίγες μέρες.
Το Μάρτιο Του 2000 κυκλοφορεί το soundtrack της ταινίας "Η αγάπη είναι ελέφαντας" σε μουσική Μίνωα Μάτσα. Ο Αντώνης Ρέμος τραγούδησε το ομώνυμο τραγούδι και άλλο ένα επίσης. Στο album συμμετέχουν ο Τόλης Βοσκόπουλος, ο Πασχάλης Τερζής και η Tania Nassibian. Ακολουθεί η κυκλοφορία ενός single με τίτλο "Fly with me", ένα remix της μεγάλης του επιτυχίας "Μείνε", που δανείζεται τον τίτλο του από τα rap φωνητικά του Δανού Remee Guitar.
Το χειμώνα του 2000 ο Αντώνης Ρέμος εμφανίζεται στον Απόλλωνα μαζί με τον Σάκη Ρουβά.
Τον Ιούνιο του 2001 κυκλοφορεί το διπλό live album με τίτλο "Μια Νύχτα Μόνο", με τη ζωντανή ηχογράφηση του προγράμματος στον Απόλλωνα, που γίνεται πλατινένιο και συνεχίζει να βρίσκεται στις υψηλότερες θέσεις των charts.
Το χειμώνα του 2001 ο Αντώνης Ρέμος μοιράζεται τη σκηνή του "Διογένης Palace" με τον Γιάννη Πάριο. Το Δεκέμβριο του 2001 κυκλοφορεί το single "Όλος ο κόσμος είσαι εσύ" με τις μεγάλες επιτυχίες "Έλα να με τελειώσεις" και "Δεν έχω πού να πάω". Σύντομα γίνεται διπλά πλατινένιο.
Στις 29 Απριλίου 2002 κυκλοφορεί το album του Αντώνη Ρέμου με τίτλο "Καρδιά μου μην ανησυχείς". Τα τραγούδια έχει γράψει ο Γιώργος Θεοφάνους. To album έγινε τριπλά πλατινένιο, ξεπερνώντας τις 140.000 πωλήσεις.
Το χειμώνα του 2002 τον βρίσκει στο Studio Πειραιώς μαζί με την Αλκηστη Πρωτοψάλτη. Η επιτυχία είναι τεράστια και τη συνεχίζουν και στην Πολιτεία της Θεσσαλονίκης τον Αύγουστο του 2003, αλλά και σε μια περιοδεία συναυλιών στην Αμερική και τον Καναδά.
Στις 29 Οκτωβρίου 2003 κυκλοφορεί το νέο album του Αντώνη Ρέμου με τίτλο "Μια αναπνοή" με τραγούδια του Γιώργου Θεοφάνους. Το άλμπουμ κατά την προσφιλή του συνήθεια έγινε πλατινένιο από τις πρώτες μέρες της κυκλοφορίας του.
Τον χειμώνα του 2003 ο Αντώνης Ρέμος δημιουργεί το πιο απρόβλεπτο σχήμα της χρονιάς με τις πιο ενδιαφέρουσες καλλιτεχνικά συνεργασίες. Μοιράζεται την χειμερινή σεζόν αρχικά με τον Μίμη Πλέσσα. Στην συνέχεια με τον Γιώργο Θεοφάνους ενώ ακολούθησαν ο Κώστας Χατζής, ο Γιάννης Σπανός αλλά και ο Αντώνης Βαρδής. Στο πλευρό του Αντώνη Ρέμου η Ελενα Παπαρίζου στην αρχή της σόλο καριέρας της και ο νεαρός Γρηγόρης Πετράκος.
Τον Απρίλιο του 2004, ο Αντώνης Ρέμος ερμηνεύει το τραγούδι του Μίκη Θεοδωράκη "Αν θυμηθείς το όνειρό μου", το οποίο κυκλοφορεί σε ένα cd single που περιλαμβάνει εκτός από το «Αν θυμηθείς τ’ όνειρό μου», σε ποίηση Νίκου Γκάτσου και την επανεκτέλεση του τραγουδιού «Αγάπη μου» (Φαίδρα) σε ποίηση Γιάννη Θεοδωράκη, καθώς και δύο ορχηστρικές εκδοχές του «Αν θυμηθείς τ’ όνειρό μου» από την Ορχήστρα Μίκη Θεοδωράκη. Οι επανεκτελέσεις αυτές ακούστηκαν το χειμώνα στην ομώνυμη τηλεοπτική σειρά της Κάκιας Ιγερινού.
Το καλοκαίρι του 2004 η ορχήστρα «ΜΙΚΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ» παρουσίασε την κινηματογραφική και θεατρική μουσική του Μίκη Θεοδωράκη. Μια ανθολόγηση των μουσικών θεμάτων που έντυσαν κινηματογραφικές ταινίες και έργα του σύγχρονου θεάτρου. Τα τραγούδια ερμήνευσε ο Αντώνης Ρέμος μαζί με τους ηθοποιούς Πέτρο Φιλιππίδη, Νατάσα Μανίσαλη και Γιάννη Σαμσιάρη οι οποίοι απήγγειλαν και τα κειμενα της παράστασης από την Κάκια Ιγερινού.
Τον χειμώνα του 2004 κυκλοφορεί, το cd single «Χαμογέλασε» σε στίχους και μουσική του Γιώργου Θεοφάνους ενώ συμμετέχει ο Γιώργος Νταλάρας στο τραγούδι «Το μόνο που ξέρω». Αμέσως ακολουθεί η έκδοση ενός Live Album ηχογραφημένο από τις ζωντανές εμφανίσεις στο Studio Πειραιώς τον χειμώνα του 2003 με τους 5 μεγάλους συνθέτες, Μίμη Πλέσσα, Γιώργο Θεοφάνους, Κώστα Χατζή, Γιάννη Σπανό και Αντώνη Βαρδή.
Το Νοέμβριο του 2004 ξεκινούν και οι εμφανίσεις του Αντώνη Ρέμου με τον Γιώργο Νταλάρα στο Αθηνών Αρένα. Την άνοιξη του 2005 γίνεται η απονομή των πλατινένιων δίσκων «Χαμογέλασε» και «Live» ενώ ηχογραφεί ένα ντουέτο με τον Γιάννη Πάριο με τίτλο «Κι είχα τόσα να σου πω» σε μουσική του Αντώνη Βαρδή. Αμέσως μετά ο Αντώνης Ρέμος παρουσιάζεται στον στρατό όπου υπηρετεί την θητεία του.
Τον χειμώνα του 2005 εμφανίζεται στο Αθηνών Αρένα με τον Μιχάλη Χατζηγιάννη. Την ίδια στιγμή κυκλοφορεί το νέο του άλμπουμ «Σαν άνεμος» σε στίχους μουσική του Γιώργου Θεοφάνους με τρεις συμμετοχές έκπληξη. Στο ομότιτλο τραγούδι συμμετέχει η μοναδική Μαρινέλλα, στο τραγούδι «Το κορμί» συμμετέχει ο Γιώργος Μαργαρίτης ενώ στο τραγούδι «Για 100 ζωές – Per cento vite» συμμετέχει ο ιταλός τραγουδιστής Massimo di Cataldo. Ο δίσκος γίνεται πλατινένιος και η απονομή γίνεται στις 14 Φεβρουαρίου στο Αθηνών Αρένα κατά την διάρκεια ανοιχτής συναυλίας σε κοινό 4.000 και πλέον ανθρώπων.
Τον χειμώνα του 2006 ο Αντώνης Ρέμος εμφανίζεται στο Αθηνών Αρένα, με την Μαρινέλλα, η οποία μετά από 15 χρόνια απουσίας από την νύχτα παίρνει την απόφαση να ξαναεμφανιστεί μαζί του. Το πλέον επιτυχημένο σχήμα της τελευταίας 10ετίας! Ταυτόχρονα με την έναρξη των εμφανίσεών του και με αφορμή την επέτειο των 10 ετών από την πρώτη του δισκογραφική δουλειά, η εταιρία του κρίνει απαραίτητη την έκδοση μιας πολυτελούς κασετίνας “Best of”, ένα τριπλό album που περιέχει τις μεγαλύτερες επιτυχίες του. Συγκεντρώθηκαν οι 36 μεγαλύτερες επιτυχίες του Αντώνη Ρέμου, ενώ μερικές από αυτές έγιναν remix από international top dj’s και remixers. Μαζί ένα 20σελιδο βιβλίο με φωτογραφίες και πληροφορίες από την 10χρονη πορεία του αγαπημένου έλληνα τραγουδιστή.
Τον Απρίλιο του 2007 η Μαρινέλλα και ο Αντώνης Ρέμος, ξεκινούν τις εμφανίσεις τους στην Θεσσαλονίκη. Τον Ιούνιο του 2007 ξεκινάει η πρώτη μεγάλη περιοδεία του Αντώνη Ρέμου ανά την Ελλάδα.
Παράλληλα, κυκλοφορεί το album «Remos in concert feat. Onirama» όπου οι Onirama «πειράζουν» τις μεγαλύτερες επιτυχίες του Αντώνη Ρέμου. Ο ίδιος ο Αντώνης Ρέμος ερμηνεύει τα τραγούδια του με τον καλύτερο τρόπο και πειραματίζεται σε νέες μουσικές φόρμες! Το χειμώνα της ίδιας χρονιάς εμφανίζεται για δεύτερη χρονιά στο «Αθηνών Αρένα» στο πλευρό της μοναδικής Μαρινέλλας. Την ίδια περίοδο κυκλοφορεί και το album «Μαρινέλλα – Αντώνης Ρέμος live» με αγαπημένα τραγούδια των δύο καλλιτεχνών.

ΣΦΑΚΙΑΝΑΚΗΣ ΝΟΤΗΣ

Ο Νότης Σφακιανάκης γεννήθηκε στο Ηράκλειο Κρήτης από πατέρα Κρητικό και μητέρα Μικρασιάτισσα. Στα επτά του χρόνια, η οικογένειά του μεταβαίνει στην Κω, όπου ζουν οι συγγενείς της μητέρας του. Εκεί μεγάλωσε ο Νότης, με εξαίρεση κάποια μικρά χρονικά διαστήματα που η οικογένειά του βρισκόταν στη Γερμανία.
Από το 1975 έως το 1984 εργάστηκε εκεί ως DJ σε club.
Το 1985, άνοιξε ένα δικό του χώρο με ζωντανή μουσική, όπου ο Νότης τραγουδάει για πρώτη φορά επαγγελματικά και παίζει ντραμς. Λίγο αργότερα, τον Αύγουστο του 1985, του γίνεται πρόταση από ένα νυκτερινό κέντρο και έτσι αρχίζει την καριέρα του ως τραγουδιστής.
Το 1988, ύστερα από πρόταση κάποιου επιχειρηματία, έρχεται στην Αθήνα. Η συνεργασία τους όμως, ατύχησε και ο Νότης έμεινε στην πόλη χωρίς να γνωρίζει κάποιον που θα μπορούσε να τον βοηθήσει. Λίγο αργότερα, κάνει το ξεκίνημά του στην Αθήνα στο κέντρο ΖΟΡΜΠΑΣ δίπλα στον Γιάννη Ντουνιά, την Αρετή Κυπραίου και άλλους. Το κέντρο ΖΟΡΜΠΑΣ έγινε μετέπειτα KALUA, συμπτωματικά ο Νότης το 1983 ήταν ο πρώτος dj του KALUA στην Κω. Μετά από ενάμιση μήνα, που κράτησε το σχήμα στο ΖΟΡΜΠΑ του κάνουν πρόταση και εμφανίζεται πλάι στην Πόλυ Πάνου, τον Σαλαμπάση, τον Μοναχό και άλλους.
Το χειμώνα του 1989 – 1990 τραγουδάει στο νέο STORK πλάι στην Πόλυ Πάνου, τον Σταμάτη Κόκοτα και άλλους.
Καλοκαίρι του 1990. Ο Νότης Σφακιανάκης συνεργάζεται με την Ελένη Δήμου στη Θεσσαλονίκη. Εκεί τον ανακαλύπτουν άνθρωποι της δισκογραφίας. Ο Τέρης Σιγανός και ο Άκης Γκολφίδης γίνονται παραγωγοί του δίσκου του. Στη Θεσσαλονίκη όμως, ο Νότης γνωρίζει και τον Κώστα Μπουρμά, διευθυντή τότε της CBS (μετέπειτα SONY MUSIC).
Τον Ιούνιο του 1991, κυκλοφορεί ο πρώτος του δίσκος, με τίτλο « ΠΡΩΤΗ ΦΟΡΑ»
Το 1992 ο Νότης Σφακιανάκης παίρνει μεταγραφή για τη ΜΙΝΩΣ-ΕΜΙ.
Στο τέλος της ίδιας χρονιάς κυκλοφορεί ο δεύτερος δίσκος του, με τίτλο «ΕΙΣΑΙ ΕΝΑ ΠΙΣΤΟΛΙ». Το ίδιο διάστημα ο Νότης εμφανίζεται στο ΔΙΟΓΕΝΗ με τον Λευτέρη Πανταζή, την Άντζελα Δημητρίου και την Αλέξια (Χειμώνας 1991 – 1992). Το καλοκαίρι εμφανίζεται στη Θεσσαλονίκη με τον Βασίλη Καρρά και την Αλέξια. Τον επόμενο χειμώνα ο Νότης εμφανίζεται στο ΣΤΡΑΤΟΣ με τον Άγγελο Διονυσίου και τη Χριστίνα Μαραγκόζη.
Απ’ το καλοκαίρι του 1993, ο Νότης Σφακιανάκης εμφανίζεται στο ΒΙΟ – ΒΙΟ μόνος του, σηκώνοντας όλο το βάρος της παράστασης στους ώμους του, όπως κάνει με μεγάλη επιτυχία μέχρι σήμερα.
Το Νοέμβριο του 1993 κυκλοφορεί ο δίσκος του, με τίτλο «ΜΕ ΤΟ Ν ΚΑΙ ΜΕ ΤΟ Σ». Και το Δεκέμβριο της αμέσως επόμενης χρονιάς κυκλοφορεί ο δίσκος, με τίτλο «ΝΟΤΙΟΑΝΑΤΟΛΙΚΑ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ».
Ο Νότης συνεχίζει τις ζωντανές εμφανίσεις του σε μεγάλα νυχτερινά κέντρα με αμείωτη επιτυχία, δημιουργώντας μία εντελώς προσωπική και ρηξικέλευθη πρόταση στο χώρο της ψυχαγωγίας, την οποία το κοινό αγκαλιάζει με ενθουσιασμό. Το καλοκαίρι του 1995 οι εμφανίσεις στα ΑΣΤΕΡΙΑ της Γλυφάδας άφησαν εποχή.
Το χειμώνα του 1995 – 1996 ο Νότης εμφανίζεται στο ΓΚΑΖΙ, όπου για άλλη μία φορά αποθεώνεται. Το Μάρτιο κυκλοφορεί ο δίσκος του, με τίτλο «5ο ΒΗΜΑ», που μέσα σε πολύ σύντομο χρονικό διάστημα σπάει όλα τα ρεκόρ πωλήσεων της ελληνικής δισκογραφίας των τελευταίων ετών. Ο δίσκος αυτός έγινε 4 φορές πλατινένιος. Το Μάιο ο Νότης Σφακιανάκης δίνει μία πολύ επιτυχημένη συναυλία στο CONFERENCE Hall – Wembley του Λονδίνου.
Χειμώνας του 1996 – 1997. Ο Νότης Σφακιανάκης εμφανίζεται στο REX και την ίδια χρονιά κυκλοφορεί ο δίσκος του, με τίτλο «ΕΜΠΕΙΡΙΩΝ ΣΥΛΛΕΚΤΗΣ», με επανεκτελέσεις αγαπημένων του ελληνικών και ξένων τραγουδιών. Ο δίσκος αυτός γνωρίζει μεγάλη εμπορική και καλλιτεχνική επιτυχία. Τα έσοδα του δίσκου, o Nότης τα παραχωρεί στην κοινότητα Ορμενίου –το πιο ακριτικό σημείο της Ελλάδας– για τη δημιουργία πολιτιστικού κέντρου. Το έργο αυτό πραγματοποιήθηκε.
Το καλοκαίρι ο Νότης Σφακιανάκης περιοδεύει σε 3 πόλεις της Αυστραλίας και γεμίζει ασφυκτικά τους χώρους όπου εμφανίζεται (συγκεντρώνει συνολικά 23.300 άτομα σε 5 παραστάσεις!) και όχι μόνο με ελληνικό κοινό. Στο Σίδνεϋ δίνει 2 παραστάσεις –την πρώτη στο Sidney Entertainment Center (με 7.500 άτομα) και τη δεύτερη στο ΠαλατΑκι (με 2.400 άτομα). Στη Μελβούρνη επίσης δίνει 2 παραστάσεις –την πρώτη στο Μelbourne Entertainment Center (με 6.800 άτομα) και τη δεύτερη στο Festival Hall (με 3.900 άτομα). Και στην Αδελαίδα, εμφανίζεται στο Adelaide Entertainment Center και συγκεντρώνει 2.700 άτομα. Τα έσοδα από τη συναυλία στο Σίνδεϋ, ο Νότης τα παραχωρεί στο Δήμο Καστελορίζου για την ανακαίνιση του Δημοτικού Σχολείου.
Χειμώνας του 1997 – 1998. Ο Νότης Σφακιανάκης εμφανίζεται για δεύτερη συνεχή χρονιά στο REX. Το πρόγραμμά του συγκεντρώνει το μεγαλύτερο μέρος του κοινού της νυκτερινής Αθήνας. Το Μάρτιο του 1998 κυκλοφορεί ο διπλός του δίσκος, με τίτλο «ΟΙ ΝΟΤΕΣ ΕΙΝΑΙ 7ΨΥΧΕΣ». Ο δίσκος αυτός έγινε πέντε φορές πλατινένιος.
Το καλοκαίρι ξεκινάει μία περιοδεία, με τίτλο «Ο ΝΟΤΗΣ ΚΑΙ ΟΙ ΝΟΤΕΣ – ΜΙΑ ΒΟΛΤΑ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ». Η περιοδεία αρχίζει από την Κύπρο, όπου εκτός των 4 προγραμματισμένων συναυλιών, ο Νότης Σφακιανάκης δίνει ιδιαίτερη έμφαση –με μία 5η (δωρεάν) συναυλία–, στο ΠΑΡΑΛΙΜΝΙ. Για την τελευταία δηλώνει: « Η συγκεκριμένη συναυλία, δίδεται στη μνήμη δύο ανθρώπων που πρόσφατα θυσίασαν την ζωή τους υπερασπίζοντας και τη δική μου πατρίδα, ως ένας ελάχιστος φόρος τιμής». Στις συναυλίες αυτές, παρουσιάζει για πρώτη φορά ένα ολοκληρωμένο πρόγραμμα, ισάξιο των παραστάσεων της Αθήνας, το οποίο εκατοντάδες χιλιάδες άνθρωποι σε ολόκληρη τη χώρα αποθεώνουν.
1998 – 1999. Ο Νότης Σφακιανάκης εμφανίζεται για τρίτη και τελευταία φορά στο REX. Το Μάρτιο του 1999 ακολουθεί μία μεγάλη περιοδεία στην Ευρώπη και στη Βόρειο Αμερική με τεράστια επιτυχία. Η περιοδεία αυτή περιλαμβάνει 13 συναυλίες. 5 στη Γερμανία (Dusseldorf – Philipshalle, Frankfurt – Stadthalle, Bielefeld – Stadthalle, Stuttgart – Sporthalle, Munchen – Rudi-Sedlmeyer-Halle). 1 στις Βρυξέλλες (Forest Nationale) και 7 συναυλίες στη Β. Αμερική και στον Καναδά (Νew York – Hammerstein Ballroom, για δύο συνεχείς βραδιές, Chicago – Arie Crown Theater, Boston – Orpheum Theater, Toronto – Roy Thompson Hall, Montreal – Place des Arts, Charlotte – Charlotte Convention Center).
Το καλοκαίρι της ίδιας χρονιάς κυκλοφορεί το «ΕΝΘΥΜΙΟΝ». Ζωντανή ηχογράφηση με μεγάλες επιτυχίες του Νότη Σφακιανάκη, αλλά και τραγούδια που σημάδεψαν σπουδαίοι καλλιτέχνες με τις πρώτες ερμηνείες τους, μέσα από τις οποίες ο καλλιτέχνης τα γνώρισε και τα αγάπησε. Ένας διπλός δίσκος έρχεται να γιορτάσει και να σφραγίσει τα τρία χρόνια αξεπέραστης επιτυχίας του Νότη στο REX, αλλά και τις χιλιάδες στιγμές μοναδικής διασκέδασης και επικοινωνίας που μοιράστηκε με τους φίλους του. Ο δίσκος καταρρίπτει όλα τα ρεκόρ πωλήσεων της τελευταίας δεκαετίας και γίνεται επτά φορές πλατινένιος!
1999 – 2000. Ο Νότης Σφακιανάκης εμφανίζεται για πρώτη φορά στην ΙΕΡΑ ΟΔΟ, συνεπαίρνει το κοινό και αφήνει τη σφραγίδα του. «ΠΡΟΑΓΓΕΛΟΣ». Είναι ο τίτλος του επόμενου δίσκου του. Κυκλοφορεί το Δεκέμβριο του 1999 και περιλαμβάνει πέντε καινούργια τραγούδια. Πέντε εξαιρετικές στιγμές, από ένα ευρύ φάσμα ρεπερτορίου, εξασφαλίζουν μια αδιαπραγμάτευτη επιτυχία στο δίσκο, που γίνεται πέντε φορές πλατινένιος!
Μάρτιος του 2000. Ο Νότης Σφακιανάκης δίνει αφιλοκερδώς μία συναυλία για ΤΟ ΧΑΜΟΓΕΛΟ του ΠΑΙΔΙΟΥ, στο Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας, για τη στήριξη των παιδιών με σοβαρά προβλήματα υγείας. Τη συναυλία παρακολουθούν 17.000 θεατές! Με τα χρήματα που συγκεντρώνονται ΤΟ ΧΑΜΟΓΕΛΟ ΤΟΥ ΠΑΙΔΙΟΥ αποκτά μία κινητή ιατρική μονάδα, και στην τελετή εγκαινίων και παράδοσης της νέας μονάδας, απονέμει στο Νότη Σφακιανάκη αναμνηστική πλακέτα.
Μάιος του 2000. Ο Νότης Σφακιανάκης ξεκινάει μία περιοδεία, το πρόγραμμα της οποίας περιλαμβάνει 9 συναυλίες. 4 στην Αυστραλία –δύο στο State Theatre στο Σίδνεϋ και δύο στο Palais Theatre της Μελβούρνης–, και 1 στο Super Bowl του Sun City στο Γιοχάνεσμπουργκ (η μεγαλύτερη συναυλία που έγινε ποτέ από Έλληνα καλλιτέχνη σύμφωνα με τα στοιχεία του θεάτρου). Ο Νότης, επιβεβαιώνει για μια ακόμα φορά τον τίτλο του "Mr Sold Out"! Δεδομένου ότι τις συναυλίες του στην Αυστραλία παρακολουθούν 12.000 άτομα (μεταξύ των οποίων, και ο πρώην πρωθυπουργός της Αυστραλίας Gough Whitlam), και 3.553 άτομα στο Γιοχάνεσμπουργκ.
Επόμενος σταθμός της περιοδείας του, η Κύπρος. Ο Νότης Σφακιανάκης δίνει 4 συναυλίες, στη Λευκωσία, στην Πάφο, στη Λεμεσό και στη Λάρνακα. Στις συναυλίες αυτές κόπηκαν συνολικά 38.000 εισιτήρια(!), αριθμός-ρεκόρ για τα δεδομένα του νησιού.
Μετά την περιοδεία ο Νότης ετοιμάζει τον καινούργιο του δίσκο, με τίτλο «ΠΟΛΥΧΡΩΜΑ ΚΑΙ ΕΝΤΟΝΑ», και εμφανίζεται στην ΙΕΡΑ ΟΔΟ για δεύτερη συνεχή χρονιά. Ο νέος του δίσκος κυκλοφoρεί το Νοέμβριο του 2001 και περιέχει 16 καινούργια τραγούδια, που υπογράφουν παλαιοί και νέοι συνεργάτες. Ο δίσκος γίνεται 2 φορές πλατινένιος στους 2 πρώτους μήνες της κυκλοφορίας του!.
Μετά το πέρας των παραστάσεών του στην ΙΕΡΑ ΟΔΟ, όπου για δεύτερη χρονιά καταρρίπτει το ρεκόρ προσέλευσης κοινού, ο Νότης Σφακιανάκης κυκλοφορεί το Δεκέμβριο του 2001 ένα cd single, με τίτλο «ΤΕΛΟΣ ΔΙΧΩΣ ΤΕΛΟΣ». Το cd single περιλαμβάνει 5 νέα τραγούδια, μεταξύ των οποίων και ένα πρωτοποριακό για τα ελληνικά δεδομένα, σε σύνθεση του σημαντικού Τούρκου καλλιτέχνη Fahir Atakoglou. Κι αυτός ο δίσκος κερδίζει την αγάπη του κοινού που τον κάνει 3 φορές πλατινένιο, ταυτόχρονα σχεδόν με την κυκλοφορία του. Με τον «προφητικό» τίτλο «ΤΕΛΟΣ ΔΙΧΩΣ ΤΕΛΟΣ», ολοκληρώνεται και η συνεργασία του καλλιτέχνη με τη ΜΙΝOS–EMI, που διήρκεσε 10 ολόκληρα χρόνια.
Ο Νότης, για δεύτερη φορά στην καριέρα του, αποφασίζει να ακολουθήσει τον Κώστα Μπουρμά στη μεγαλύτερη δισκογραφική εταιρεία στον κόσμο, την UNIVERSAL MUSIC. Η παρουσία του στην καινούρια δισκογραφική του στέγη εγκαινιάζεται με ένα cd single, το οποίο περιλαμβάνει 5 νέα τραγούδια και έχει τίτλο: «ΑΝΟΙΞΙΣ».
Τον Απρίλιο του 2002 ο Νότης Σφακιανάκης δίνει δύο συναυλίες. Στο WEMBLEY ARENA THEATRE του Λονδίνου και στο ANNEXET THEATRE της Στοκχόλμης πετυχαίνοντας, για μία ακόμη φορά, να σπάσει το ρεκόρ προσέλευσης κοινού!
Το Μάιο του 2002 εμφανίζεται στην ΠΥΛΗ ΑΞΙΟΥ Θεσσαλονίκης. Στην επιστροφή του ο Νότης ετοιμάζει το νέο του δίσκο, με τίτλο «ΑΣ ΜΙΛΗΣΟΥΝ ΤΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ». Ο δίσκος κυκλοφορεί το Νοέμβριο του 2002 με τρισδιάστατο εξώφυλλο (για πρώτη φορά στην ελληνική δισκογραφία) και 20 νέα τραγούδια. Έντεκα συνθέτες και δώδεκα στιχουργοί δίνουν τον καλύτερό τους εαυτό στο δίσκο, και σε συνδυασμό με την αξεπέραστη ερμηνεία του Νότη δημιουργείται ένα εκρηκτικό μείγμα. Ήδη, από τις πρώτες ημέρες κυκλοφορίας του, το κοινό παθιάζεται με τα περισσότερα από τα τραγούδια και σε πολύ μικρό χρονικό διάστημα κάνει το δίσκο δυο φορές πλατινένιο!
Παράλληλα (Νοέμβριος 2002) ξεκινούν οι παραστάσεις του Νότη Σφακιανάκη στο ΓΚΑΖΙ εν πλω, με συνεργάτη τον Γιώργο Μαζωνάκη. Και ο πρωταθλητισμός συνεχίζεται!
Το φθινόπωρο του 2003 ο Νότης κάνει εγχείρηση πολύποδα στις φωνητικές του χορδές, γεγονός που τον κρατάει μακριά από τη νυχτερινή Αθήνα, όχι όμως μακριά κι από το κοινό του, αφού δεν παραλείπει να εμφανιστεί επιλεκτικά σε ορισμένες τηλεοπτικές εκπομπές.
Το Μάιο του 2004 ο Nότης επιστρέφει στις καλοκαιρινές αθηναϊκές νύκτες, όπου επί 9 χρόνια αφήνει τεκμήρια μιας ανεπανάληπτης σκηνικής παρουσίας! Στα ΑΣΤΕΡΙΑ της Γλυφάδας αποθεώνεται καθημερινά όλο το καλοκαίρι, παρόλο που αρχικά είχε προγραμματίσει ελάχιστες εμφανίσεις! Αυτό που έγινε με άμα τη εμφανίσει του στη σκηνή των ΑΣΤΕΡΙΩΝ δεν περιγράφεται…η ατμόσφαιρα ήταν ανατριχιαστική και η λατρεία στο πρόσωπο του Νότη άνευ προηγουμένου.
Παράλληλα, κυκλοφορεί ο νέος του δίσκος, με τίτλο «ΜΕ ΑΓΑΠΗ ΟΤΙ ΚΑΝΕΙΣ». Μάλιστα, ο ίδιος έχει τη νεωτεριστική ιδέα να παρουσιάσει το πρώτο τραγούδι του δίσκου μέσω του επίσημου site του! Η Τετάρτη 19 Μαΐου ορίζεται ως η ημέρα, στη διάρκεια της οποίας όλοι οι ραδιοφωνικοί παραγωγοί της Ελλάδας θα έχουν τη δυνατότητα να κατεβάσουν από την ηλεκτρονική διεύθυνση www.notissfakianakis.gr το νέο τραγούδι του Νότη Σφακιανάκη σε ποιότητα ψηφιακού ήχου.
Το «Δέντρο» γίνεται αμέσως τεράστια επιτυχία σε όλη την Ελλάδα και στην Κύπρο, όπως άλλωστε και τα τραγούδια, «Όπως» και «Όλα τα σ’ αγαπώ». Το τραγούδι που στιγμάτισε το δίσκο ήταν τα «Γενέθλια». Με στίχο μάγκικο μα και ευαίσθητο και με την δωρική ερμηνεία του Νότη Σφακιανάκη, τα «Γενέθλια» μίλησαν στις καρδιές των ανθρώπων όλης της χώρας. Οι «έναστρες νύκτες» εντέλει παρατάθηκαν έως τις 24 Ιουλίου, καθώς αναρίθμητοι φίλοι του Νότη κατέκλυζαν καθημερινά το μαγαζί!
Το Σεπτέμβριο ο Νότης δίνει στην Κύπρο δύο προγραμματισμένες sold out συναυλίες. Τις παρακολουθούν περισσότεροι από 20.000 άνθρωποι στο Μακάρειο Στάδιο της Λευκωσίας και στο Τσίρειο Στάδιο της Λεμεσού. Εν πλω, γίνεται στις 9 Σεπτεμβρίου και η απονομή του πλατινένιου του δίσκου «ΜΕ ΑΓΑΠΗ ΟΤΙ ΚΑΝΕΙΣ», στην Κύπρο!
Το βράδυ της 16ης Νοεμβρίου, σε ένα κλίμα συγκινησιακής φόρτισης και υψηλής πνευματικότητας γίνεται η απονομή 34 πλατινένιων δίσκων στο Νότη και στους δημιουργούς των τραγουδιών που μετέχουν στους δίσκους «ΜΕ ΑΓΑΠΗ ΟΤΙ ΚΑΝΕΙΣ» και «ΑΣ ΜΙΛΗΣΟΥΝ ΤΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ». Ο Νότης τους καλεί όλους στο «Ρεβαΐζι», μια κρητική ταβέρνα στο λιμάνι του Πειραιά, αγαπημένο στέκι του αδελφού του, Γιώργου.
Δεκέμβριος του 2004. Πριν από την έναρξη των χειμερινών του εμφανίσεων στο ολοκαίνουργιο ΕΝΑΣΤΡΟΝ, ο Νότης κυκλοφορεί ένα νέο τραγούδι, με τίτλο «Η μπαλάντα των Χριστουγέννων», το οποίο περιλαμβάνεται στην εορταστική επανέκδοση του διπλά πλατινένιου δίσκου του «ΜΕ ΑΓΑΠΗ ΟΤΙ ΚΑΝΕΙΣ».
Από την Πέμπτη 9 Δεκεμβρίου, ο Νότης ξεκινά τις εμφανίσεις του στο ΕΝΑΣΤΡΟΝ, στην Οδό Πειραιώς και φυσικά αποθεώνεται από το κοινό που γεμίζει ασφυκτικά το χώρο στον οποίο εμφανίζεται! Μαζί του, η Μαριάντα Πιερίδη. Το σχήμα συνεχίζει την επιτυχημένη του πορεία και στη συμπρωτεύουσα, όπου ο Νότης εμφανίζεται το καλοκαίρι του 2005 στο νυχτερινό κέντρο ΕΝΑΣΤΡΟΝ της Θεσσαλονίκης. Η επιτυχία είναι τόσο μεγάλη που ο Νότης συνεχίζει για δεύτερη χρονιά τις εμφανίσεις του στο ΕΝΑΣΤΡΟΝ της οδού Πειραιώς (Χειμώνας 2005 – 2006), έχοντας και πάλι στο πλάι του τη Μαριάντα Πιερίδη.
Νοέμβριος του 2005. Κυκλοφορεί ο δίσκος του Νότη, «ΑΝΑ…ΓΕΝΝΗΣΙΣ». Μας τον «συστήνει», με προπομπό ένα ιδιαίτερο τραγούδι, το «Παρ’ το Δρόμο» –ένα στιβαρό, άμεσο, σέρτικο ζεϊμπέκικο. Δεν είναι τυχαίο άλλωστε, που μέσα σε ελάχιστες μέρες έμαθε να το τραγουδάει όλη η Ελλάδα. Το τραγούδι, με όχημα την εκρηκτική ερμηνεία του καλλιτέχνη, επιβάλλεται ακαριαία και αμαχητί. Η ακρόασή του, σε προδιαθέτει απλώς ως προς το τι άλλο μπορεί να περιλαμβάνει ο δίσκος.
16+1 τραγούδια, όλα 1+1. Δημιουργίες εμπνευσμένων συνθετών και στιχουργών, επιλεγμένες με αυστηρότητα. Ο Νότης, γνωστός για τη μεθοδικότητά του στην αναζήτηση τραγουδιών, αφοσιώνεται επί μήνες σε μία σοβαρή έρευνα προκειμένου να καταλήξει στην τελική του επιλογή, αφού προηγουμένως έχει ακούσει αμέτρητα τραγούδια συνεργατών του αλλά και νέων δημιουργών.
Ταυτόχρονα, αφουγκράζεται τον παλμό της εποχής, τις αγωνίες της κοινωνίας, τους ρυθμούς της και έρχεται να τα εκφράσει όλα αυτά με σεβασμό, γαλήνη και ψυχραιμία. Με την ήρεμη δύναμη που τον διακρίνει και τη σιγουριά του ανθρώπου που πατάει γερά στη γη, από όπου παίρνει ώθηση και απογειώνει την ερμηνεία του.
Ο πλατινένιος δίσκος «ΑΝΑ…ΓΕΝΝΗΣΙΣ» περιλαμβάνει τραγούδια με ψυχή, σε μία παραγωγή εξαιρετικών προδιαγραφών. Οι επιδόσεις των μουσικών, οι ενορχηστρώσεις, η ποιότητα του ήχου πληρούν ένα υψηλό επίπεδο. Πρόκειται για ένα δίσκο άρτιο από όλες τις απόψεις, και το διαπιστώνεις με την πρώτη ακρόαση.
Το καλοκαίρι του 2006 ο Νότης Σφακιανάκης ανεβαίνει στη Θεσσαλονίκη και ξεκινά τις εμφανίσεις του στο ODEON, έχοντας στο πλευρό του Αγγελική Ηλιάδη. Είναι τόσο μεγάλη η επιτυχία και η προσέλευση του κοινού που το σχήμα μένει πολύ περισσότερο από το διάστημα που προέβλεπε αρχικά.
Νοέμβριος του 2006. Δύο «αιχμηρά» τραγούδια που μας αφορούν, «Το Σύστημα» και «Το αγγελούδι» μαζί με πέντε ακόμα ξεχωριστά και αγαπημένα «κοινωνικά» τραγούδια από προηγούμενες δισκογραφικές δουλειές του Νότη Σφακιανάκη, – «Διεφθαρμένη Συνουσία», «Γενέθλια», «Αράχνη», «Πίσω από την Πύλη», «Πρόβατα»–, κυκλοφορούν σε δίσκο με το χαρακτηριστικό τίτλο «ΚΟΙΝΩΝΙΑ ΩΡΑ 7:00».
Παράλληλα ο Νότης ξεκινά τις επιτυχημένες εμφανίσεις του για Τρίτη χρονιά στο ΕΝΑΣΤΡΟΝ της οδού Πειραιώς, περιστοιχισμένος από ένα πολύ πιστό κοινό που ο καλλιτέχνης ξέρει καλύτερα από όλους πως να ψυχαγωγεί και πως να μιλάει στη ψυχή του.
Απρίλιος του 2007. Ο Νότης Σφακιανάκης μας χαρίζει ένα ζωντανά ηχογραφημένο διπλό δίσκο, με τίτλο «ΝΥΚΤΕΣ ΜΑΓΙΚΕΣ». Τρεις ώρες με τραγούδια επιτυχίες από τα τρία χρόνια ζωντανών εμφανίσεων του Νότη Σφακιανάκη στη σκηνή του ΕΝΑΣΤΡΟΝ. Κι αυτός ο δίσκος αγκαλιάζεται από το κοινό και γίνεται πλατινένιος!
Οκτώβριος του 2007. Βγαίνει το νέο τραγούδι του Νότη Σφακιανάκη «Πάρτα», προάγγελος του επερχόμενου δίσκου του, με τίτλο «ΜΝΗΜΕΣ» που θα κυκλοφορήσει τάχιστα. Τον επόμενο μήνα, ο Νότης Σφακιανάκης κυκλοφορεί τις «ΜΝΗΜΕΣ», δίσκο με 16 τραγούδια που υπογράφουν σημαντικοί δημιουργοί. Ο δίσκος γίνεται πλατινένιος σχεδόν αμέσως και τα τραγούδια του γίνονται ευρέως γνωστά και τραγουδιούνται από όλους. Μία από τις ιδιαίτερες πατρίδες του, την Κω, επέλεξε ο Νότης Σφακιανάκης για να γιορτάσει την απονομή του πλατινένιου του δίσκου «ΜΝΗΜΕΣ». Όλοι οι κάτοικοι του νησιού βρέθηκαν πλάι στο Νότη, μοιράστηκαν τη χαρά του και του έδειξαν για άλλη μια φορά την αγάπη τους και τον ανυπόκριτο θαυμασμό τους σε αυτήν την απονομή, τη γεμάτη όμορφα συναισθήματα και «ΜΝΗΜΕΣ».
Ο Νότης προσφέρει απλόχερα ψυχαγωγία στο κοινό που αδημονεί να τον δει από κοντά για τετάρτη χρονιά στη σκηνή του ΈΝΑΣΤΡΟΝ.
Ακολουθούν οι εμφανίσεις του στο ODEON της Θεσσαλονίκης, το καλοκαίρι του 2008 ακόμη μία περίοδος επιτυχίας και αναμνήσεων από την αγαπημένη πόλη και δυο μεγάλες συναυλίες: στο Παγκρήτιο Γήπεδο του Ηρακλείου Κρήτης και στο Τσίρειο Γήπεδο της Λεμεσού, με θεατές 20.000 άτομα σύνολο.
Ο χειμώνας του 2008 βρίσκει το Νότη Σφακιανάκη να απολαμβάνει τη μεγάλη απήχηση που είχε ο τελευταίος του δίσκος «ΜΝΗΜΕΣ». Παράλληλα, για πέμπτο χειμώνα ο ΝΟΤΗΣ ΣΦΑΚΙΑΝΑΚΗΣ ξεκινά εμφανίσεις στο ΕΝΑΣΤΡΟΝ, κάτι που δεν έχει κάνει ποτέ στο παρελθόν της πολύχρονης και επιτυχημένης πορείας του. Ο λόγος είναι ότι το ΕΝΑΣΤΡΟΝ είναι ο χώρος που ο ίδιος δημιούργησε και ο κόσμος αποδέχτηκε από την πρώτη στιγμή, κάνοντάς τον στέκι του. Μαζί του, η μοναδική ΚΑΙΤΗ ΓΑΡΜΠΗ.
Οι δύο καλλιτέχνες μαζί, στη συνεργασία της χρονιάς, θα κάνουν τις Αθηναϊκές νύκτες απρόσμενα έναστρες, φαντασμαγορικές και μαγικές. Σε τόσο δύσκολες περιόδους, όπως αυτή που διανύουμε, ο κόσμος κάνει αυστηρές επιλογές με γνώμονα την ποιότητα και την αλήθεια για πραγματική ψυχαγωγία. Και αυτή τη φορά η επιτυχία είναι μεγαλύτερη. Κι αυτό είναι απίστευτα χαρμόσυνο και συγκινητικό διότι αποδεικνύεται περίτρανα ότι πιάνουν τόπο οι κόποι.
Ο ΝΟΤΗΣ ΣΦΑΚΙΑΝΑΚΗΣ είναι ο πολυπλατινένιος καλλιτέχνης της χώρας μας με την τεράστια «προίκα» από τραγούδια που τραγουδά όλη η Ελλάδα. Η μεγάλη καλλιτεχνική και εμπορική επιτυχία του ασυμβίβαστου αυτού καλλιτέχνη επιβεβαιώνει τον τίτλο του πλέον εμπορικού λαϊκού τραγουδιστή.
Ο ΝΟΤΗΣ ΣΦΑΚΙΑΝΑΚΗΣ ΣΙΓΟΥΡΑ ΔΕΝ ΕΙΝΑΙ ΣΑΝ ΤΟΥΣ ΑΛΛΟΥΣ!